"其他", 共 个

蒙哥里历险记

史努比，回家吧

原始星球

       茫茫宇宙中一颗无名星球上，生活着体形悬殊的两种生物。占主导地位的是戴格斯人，他们身形巨大，拥有极高的文明和智慧，可以使精神摆脱肉体自在游弋；与之相对的是奥姆斯人，他们具有地球人的外表和身形，社会形态原始落后，在戴格斯人面前有如蝼蚁，于是当仁不让成为这些巨人的奴隶和玩物。奥姆斯人具有顽强的生命力和繁殖能力，他们的数量与日俱增，造成了统治者的困扰。于是，一场针对奥姆斯人的剿灭战随即展开。这本是一场微不足道的如同剿灭害虫的行动，但一个不起眼的奥姆斯人改变了双方的格局。泰尔是被一个戴格斯女孩豢养的奥姆斯男性宠物，他通过主人的教学机器学到了戴格斯人先进的科学文化知识。偶然机会，泰尔逃离戴格斯家庭，成为了领导奥姆斯人对抗统治者的领袖…… 　　本片荣获1973年戛纳电影节特别奖。

弗兰克影片

夏洛的网

一个有点害羞的小猪威尔伯和一只叫夏洛特的蜘蛛交上了朋友。它就住在小猪圈的梁上。知道所有猪最终的可怕结局后，威尔伯变得狂躁不安。夏洛特决定要救它的朋友。它用网织出了“特别的猪”，让农场主和周围的人知道威尔伯不是一头普通的猪，应该得救。这是个关于友谊、磨难的故事。

飞天万能床

让真人演员与卡通角色同场表演不是什么新鲜事，在电脑科技发达的今天更是易如反掌，不过，在三十几年前，当《奇妙飞床》一片横空出世之际，人们却惊讶于它在视觉上的独具匠心和出神入化，该片也因此成为卡通电影史上的一座里程碑。 　　 　　 　　动画史上的里程碑 　　 　　1971年由罗伯特·史蒂文森担任导演的《奇妙飞床》是一部真人和动画相结合的影片，同样被称为动画史上的里程碑。这部影片揽获一项奥斯卡大奖、四项奥斯卡提名及一项金球奖提名，背后有着上百名的动画制作人员和来自乔治卢卡斯“光魔”特效，同时包含了迪斯尼以及其他知名的工作室的心血结晶。 　　 　　这部影片中有大量经典的卡通人物登场，作为一个现代童话，《奇妙飞床》以瑰丽奇幻的色彩和异想天开的创意引人入胜，影片以二战期间的英国作为故事背景，融合了卡通片、喜剧片、歌舞片的元素。作为一部商业片，本片最出色的地方在于采用80年代电影科技的最新手段，将真人演员与卡通角色天衣无缝的融合，幕后杰出的动画设计师们通过《奇妙飞床》而衍生了全新的动画技术：用全新的光影技术创造更为逼真的动画以及三维效果；大量的移动镜头以减少乏味的静止环境影像；努力使得卡通与真人在现实世界完美地结合，可以说这些在电影技术发展上具有里程碑性的意义。在此之后便有更多的真人卡通影片纷纷面世，包括后来上映的《谁陷害了兔子罗杰》、《加菲猫》等热卖大片。 　　 　　技术高超 故事更精彩 　　 　　单有卓越的技术并不能造就一个电影的成功，在众多优秀动画设计师的汗水背后，一个吸引人的故事情节以及出色的剧本设计都是不可缺少的环节。故事取自1971年玛丽·牛顿笔下的奇幻小说《飞行万能床》——描述了二战期间英国的三个孤儿和魔法师鲍英丽小姐之间的故事，在经过安杰拉·兰斯伯雷、戴维·汤姆林森等人的精心雕琢之后，《奇妙飞床》凭借精彩的故事以及真人卡通相结合的全新动画形式在世界范围内引起了巨大的轰动。并以区区4500万美元的制作成本，获得1亿7千万美元之多的票房收入，成为当年最卖座的电影之一。影片还被评为1972年美国国家影评委员会十大佳片，并获得1972年奥斯卡最佳特效奖，奥斯卡最佳艺术指导、最佳原创歌曲、最佳配乐、最佳服装设计四项提名、此外还获得金球奖最佳动画片女主角奖。 　　 　　制作班底星光灿烂 　　 　　该片在制作方面精益求精，拥有雄厚的幕后制作班底。影片导演是著名的商业片导演罗伯特·史蒂文森，他的其他作品还有《精灵猫捉鼠》、《梦游小人国》、《飞天老爷车》、《天涯历险记》，以及获得奥斯卡最佳导演奖提名的《欢乐满人间》等。担任摄影的则是《黑洞》的摄影师弗兰克·V·菲利普斯，可以说，他敏锐的艺术感悟力为本片添了不少彩。 　　 　　如此一部经典的搞笑动画片是不是很吸引人呢？那就敬请留意CCTV6即将播出的这部卡通电影史上的里程碑《奇妙飞床》，一睹为快吧。

放学以后

红小兵小刚告诉李国华：小玲等三个小姑娘在跳橡皮筋时唱坏儿歌，说什么读书没有用。李国华以为这是受了坏人的影响，就将此事汇报给了校外辅导员周大伯。 在周大伯和陈老师的帮助下，李国华等红小兵们通过调查研究，揭露了向青少年散布坏思想、破坏教育的黄一郎，批判了“读书无用论”，用毛泽东思想占领了校外阵地。

法厄同：太阳之子

Too many myths and too few facts.

Песня о юном барабанщике

蝴蝶劫

少年正在房间中玩模型玩具，一只映入房间的蝴蝶的剪影将他吸引，扭头看时，他被蝴蝶的美丽震住，抓起网兜跑下楼想把蝴蝶捉住。少年随着越飞越远的蝴蝶跑了许多地方，终在一片花丛中将它捕获放入玻璃瓶中，随后，他又捉了好几只美丽的蝴蝶。 　　少年躺在花丛中进入梦乡，他看到一只特别漂亮的蝴蝶，兴奋地抓起网兜去捕，谁想蝴蝶和网兜同时越变越大，跑不及的他反成了蝴蝶的网中之物……梦醒之后，少年意识到自己做了错事。

塔柏 塔柏

积木世界

A fantasy where children's building blocks and music effects do everything. Blocks represent the make-believe city and the two children who play in it. Blocks even act out the story when an angry dragon appears on the scene, while music scores the action. This is puppet theater reduced to its simplest form. 简介来自 IMDb

电气化

Executed with Disney-like animation by one of Soyuzmultfilm’s leading directors of films for children. “Plus Electrification” triumphs the USSR’s drive to bring lectricity to every town and village.  It was a tenet of Vladimir Lenin that electrification plus oviet power [vlast] would lead to Communism.  Electricity is shown dramatically uniting the economies of USSR and the Eastern bloc countries through production of consumer goods like Czech crystal and Hungarian buses.

星球女士

Moving spheres, such as balloons and bubbles, are superimposed on static backgrounds to suggest travel and discovery. There are perils: a boy falls, a lion roars. The lyric flights of hot-air balloons, flying machines, and dirigibles, and their accompanying music of the spheres, are sometimes interrupted by a jangling buzz. Circus images take over. Then, mechanical rhythms abound while a balloon-headed doll, perhaps alien, moves through a jungle scene. We end in a garden.

线条先生

Osvaldo Cavandoli，1920年生于意大利的Maderno。不久举家搬到米兰。长大后，他在Alfa Romeo做了四年技术设计员。23岁时，他进入动画领域为Pagot studio工作。1950-1958期间，他作为一个独立木偶制片人和导演。在1969，他创作了使他文明全球的角色：La Linea。这个有趣的角色大量出现在广告中，并且后来成为独立影片。这些影片在超过40个国家上映，荣膺了很多奖项。1974年Cavandoli为这个角色制作了一个漫画版本。1997年La Linea正式出现在意大利电视上。

吃草的人

2006年6月在Annecy国际动画电影节上评选出的“动画的世纪·100部作品”第62名。

美国，美国

A song sets the tone, followed by an animated collage in which Super 8-film, photographs, drawings, slides, detritus and fragments from musi c and popular culture are used and processed. A mobileand intense portrayal of a changing country, America, America was Åsa Sjöström’s exam film at Royal College of Art in London in 1972. (Filmform)

空气！

Production Co: National Film Board of Canada (NFB)

街头音乐

Just watched this on the National Film Board of Canada site where they have about 300 of their material presented for your enjoyment. Having previously viewed and commented on a couple of shorts associated with animator Ryan Larkin, I was excited when Street Musique was presented on the NFB site twice in both French and English title form (otherwise, it's the same film). Starting with black-and-white live-action of a fiddle player and a mandolin player performing on a downtown sidewalk, Larkin then does abstract line drawings on white that become images that are very hard to describe. He then does some watercolor (at least that's what I think it is) images that are likewise. All this is done to the music of those two players that matches the drawings perfectly. Nothing else to say except for anyone who loves abstract animation, I highly recommend Ryan Larkin's Street Musique.

莱昂纳多的日记

  第27届戛纳电影节(1974) 主竞赛单元 短片 金棕榈奖(提名)

鬼

「鬼」是川本喜八郎非常早期的作品，題材取自《今昔物語集（こんじゃくものがたりしゅう）》，「鬼」引用卷第27裡獵師母變成鬼的故事，敘述一對獵人兄弟和年邁病榻的老母同住，有天夜晚兄弟倆出去獵鹿，途中碰到妖怪，於是拿弓箭一射，居然射下一隻手。兩兄弟嚇了一跳，但仔細一看，卻覺得那隻手臂似乎很熟悉，匆匆忙忙跑回家，打開門居然發現，母親缺了一隻手臂，倒臥在血泊中哀嚎，就在這時，母親瞬間變成了鬼，撲了上來……

丁丁在鲨鱼湖

卡尔库鲁斯发明了立体复制机，拉斯泰波波罗斯为了得到这个发明，绑架了丁丁的两个小朋友，丁丁只身闯入湖底的匪巢。 卡尔库鲁斯发明了立体复制机，拉斯泰波波罗斯为了得到这个发明，绑架了丁丁的两个小朋友，丁丁只身闯入湖底的匪巢。

维尼噗与关怀日

俄罗斯版的小熊维尼的一天。        俄罗斯小熊维尼的故事。这一次，这头驴，在小熊维尼的故事中被称为伊奥尔，很伤心，因为它在过生日的时候把尾巴弄丢了。         维尼于是准备送他些生日礼物，让他开心起来，并且去找了其他动物希望他们也可以送一些礼物。维尼去猫头鹰时，发现它挂在一只猫头鹰树屋的铃铛上。维尼给了她一碗蜂蜜（或许是蜂蜜吧，或者说蜂蜜罐）(是的，在这个版本中猫头鹰是母的)，但她拒绝给尾巴作为回报……        这部动画像其他的苏联的小熊维尼，是迷人的，有幽默与悲伤。可以吸引任何人，无论年龄或国籍，对所有的这部动画感兴趣。

公园里的男人们

Production Co: National Film Board of Canada (NFB)